Titre du jour - Native Harrow - As It Goes

Aujourd’hui, nous avons sélectionné pour vous un titre de Native Harrow, « As It Goes », sorti le 9 septembre 2022.

Au début de l’année 2021, Native Harrow débarquait en bord de mer à Brighton, en Angleterre.
Ses dirigeants, Stephen Harms et Devin Tuel, sont arrivés avec quelques malles remplies de livres, de vêtements, de guitares et de microphones.
Installés tout en haut d’un bâtiment de régence en ruine, où les mouettes crient chaque jour au lever et au coucher du soleil, ils ont pensé que « c’était l’endroit idéal pour enregistrer un disque ».

S’immergeant dans un nouvel endroit rempli de visages, de sons et de vues inconnus, le groupe a alimenté sa voix créative en tant qu’étranger dans un pays bizarre et a passé la majeure partie de l’année à écrire et à enregistrer les dix chansons qui composeraient « Old Kind of Magic ».
Depuis les premières matinées passées à découvrir les collines ondulées d’Albion et les soirées à danser à Londres, jusqu’au bourdonnement tranquille de la construction d’une maison au cœur de la campagne, redécouvrir l’amour, abandonner les choses perdues, faire un voyage spirituel, surfer sur les vagues, et marcher péniblement dans la boue pour trouver la liberté ; cet album couvre toute une vie de leçons.

« Old Kind of Magic », le cinquième longplayer de Native Harrow, est un séjour sur leur passage entre deux terres; une annonciation luxuriante et féconde.

Harms et Tuel ont autoproduit une œuvre qui est à la fois leur album le plus vaste et le plus délicatement intime à ce jour.
C’est parfois révélateur, et à d’autres moments magnifiquement déchirant; une vitrine des meilleurs écrits de Tuel.
En enregistrant eux-mêmes « Old Kind of Magic », ils ont créé un album qui se situe distinctement entre les deux musiciens et la tapisserie de sons pour laquelle ils sont considérés.

En personne, le couple semble avoir traversé le temps; Tuel, surtout connue pour sa voix puissante et ses chansons poétiques, porte des chemisiers en satin et une bouffée reconnaissable de cheveux bruns bouclés.
Harms, dans des tons de denim, se retrouve souvent concentré sur un instrument à plusieurs cordes, plein de l’énergie détendue de la côte ouest et de l’équilibre appris.
Les deux sont rarement vus l’un de l’autre, toujours en pleine conversation, parlant leur langue secrète, habitant leur propre monde.
Les chansons contenues ici évoluent de façon spectaculaire depuis l’enregistrement d’ouverture du bord de mer et des chants d’oiseaux de Brighton, jusqu’au folk-rock à la Laurel Canyon, aux ballades au piano de prêtresse de l’âme, au psychédélisme technicolor des années 60 piloté par le oud et le clavecin, à l’écriture dense et moderniste du quatuor à cordes et au large- comme le ciel occidental pédale panoramique en acier avec 12 cordes sépia.
Il y a une commutation texturale commençant par les deux musiciens jouant l’un pour l’autre, jusqu’à un orchestre entier rejoint par un combo rock sur mesure dirigé par Farfisa; pendant ce temps, la voix incandescente de Tuel s’envole.

Alors que l’écriture et l’enregistrement de l’album touchaient à leur fin, le couple s’installe définitivement dans la campagne du Sussex et mène une vie bucolique familière.
Ils ont fait appel à Alex Hall (leur collaborateur pour Happier Now de 2019 et Closeness de 2020) pour ajouter sa batterie et ses percussions emblématiques, ainsi qu’une partie de piano incendiaire sur « Used To Be Free ».
Joe Harvey-Whyte a ajouté son pedal steel céleste à « Heart of Love » et « I Remember » et la violoniste Georgina Leach a superposé une section de cordes sur « As It Goes » (notre titre du jour) et un quatuor galvanisant sur « Long Long Road ».
Le mixage a été réalisé par Hall chez Reliable Recorders à Chicago, Illinois et le disque a été masterisé par Guy Davie chez Electric Mastering à Londres, Royaume-Uni.

« As It Goes », c’est un combo rock de Los Angeles sur mesure serpentant le long du coucher du soleil vers minuit, les néons ricochant dans les coins sombres du canyon.
C’est aussi un orgue farfisa à la soul plastique granuleuse et une guitare électrique rock and roll chargée de fluorescence, enfermés dans un duel sur une section rythmique concentrée et sur fond d’un orchestre à cordes en arc de cercle et en crête.

Le duo confie :
« Prenez un virage brusque de votre chemin parce que vous en avez assez de jouer un rôle.
Donnez-vous cette nouvelle chance de bien faire les choses, sans compromis.
Pour une fois, faites confiance aux vagues de la vie et lâchez prise.
Être réel mènera à une vibration de vie plus élevée. »

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